2023-07-23

Biram

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófono, Pulsado
Laud Lira
Níger, Africa

Malam Mamane Barka, maestro del Biram


Mantener viva la cultura es tarea de todos. Son los pueblos los que deciden qué quieren guardar en su memoria y, excepto los esfuerzos realizados por un reducido número de historiadores y antropólogos, es sólo responsabilidad de los colectivos mantener su propia identidad. En ocasiones los colectivos no poseen los recursos necesarios para mantener ese patrimonio por lo que ciertos individuos dan un paso adelante intentando, en ocasiones contra viento y marea, realizar el trabajo que otros no pudieron o no quisieron hacer. Mamane Barka dio un paso de gigante.

Nacido en la etnia tubu, Malam Mamane Barka ha sido desde los años 70 uno de los más afamados compositores y músicos de Níger, habiendo escrito una gran cantidad de canciones populares en ocasiones para ser interpretadas por él mismo o para numerosos artistas de su país. Siempre armado con su gurumi, instrumento de la etnia hausa de dos cuerdas, Mamane Barka se había forjado ya una excelente carrera artística cuando conoció al griot de etnia buduma Boukar Tar, el último maestro vivo de un instrumento de cuerda muy peculiar: el biram.



Viendo que Boukar Tar no tenía discípulos y que su edad era ya avanzada, en 2002 Mamane Barka decide dar un vuelco a su vida para dedicarse en cuerpo y alma al aprendizaje de los secretos del biram, tanto para tocarlo como para construirlo. Nos citamos con Barka, que se muestra muy interesado en hablar con nosotros. Toda iniciativa que fomente la conservación del biram es más que bienvenida.

Antes de comenzar nuestra conversación, Barka nos deleita con una canción sobre los pájaros del lago Chad, para después detallarnos qué es el biram y su propia historia. El sonido del instrumento es sin duda atípico, como si introdujéramos una gran arpa debajo del agua y buceáramos junto a ella. “El biram es un instrumento de cuerda perteneciente a la etnia buduma, localizada entre Níger y Chad. Está construido sobre una gran base de madera y recubierto con la piel de la vaca de raza kuri, de cuernos gigantes, que únicamente habita en el área buduma, y posee cinco cuerdas que representan a los miembros de una familia. De hecho biram significa literalmente “familia”. Este instrumento ha sido utilizado durante siglos por los pescadores del lago Chad para cantar a los pájaros, a los genios del agua o a los dioses, de ahí que tenga un sonido característicamente acuático.”

Observar un biram estimula la curiosidad. Es un instrumento de grandes dimensiones, con forma de piragua y con un sonido muy especial. Su enorme tamaño tiene una explicación: “Los buduma crearon instrumentos realmente únicos que se tocan entre dos personas. Uno de ellos es un tambor que se golpea entre dos percusionistas para las ceremonias de lucha tradicional, el segundo es el biram, en el que el cantante toca las cuerdas y comparte el instrumento con un percusionista que golpea el cuerpo de madera.”

Tras prestar atención detenidamente al instrumento, le apunto que aunque existen ciertos instrumentos de estructura parecida alrededor del lago Victoria, como el ennanga o el adungu, ninguno se pulsa como el biram. Mamane Barka se muestra sorprendido de que existan instrumentos de forma similar en otros grandes lagos africanos. ¿Existirá una conexión a través del Nilo? No podemos resistirnos a buscar esos trazos etnomusicales, así que empleamos la siguiente media hora buscando información acerca del origen de los instrumentos ugandeses que le muestro. Barka se emociona. “Voy a investigar sobre todo esto, ¡no creo que sea gratuito que haya instrumentos de cuerda con forma de piragua en dos grandes lagos africanos tan distantes!”

mamane barka en Niamey, Níger

Después de este apasionante inciso detectivesco, continuamos nuestra conversación dirigida en estos momentos hacia el futuro del biram. El rol que juegue Mamane Barka como último maestro del mismo será fundamental en la supervivencia de este instrumento.

“El biram está en vías de extinción. Mi objetivo es que sobreviva lo máximo posible. Necesito jóvenes a los que formar para que aprendan a tocarlo y a construirlo. Soy la última persona que puede tocar este instrumento y sólo somos dos los que podemos construirlo en la actualidad y ninguno somos budumas, la etnia que lo creó y desarrolló.”

Si es así, ¿qué soluciones plantea para asegurar su futuro?

“Soy el último maestro de biram y cuando volví de mi formación con Boukar Tar y una vez él falleció formé a siete jóvenes, pero ellos no tienen su propio biram porque son muy caros de construir. Únicamente la piel de vaca kuri cuesta una fortuna. Realmente lo que busco es construir muchos birams para que se mezclen con la música moderna. Ahora a los jóvenes no les atrae la música tradicional, así que yo veo en introducir el biram en grupos de jazz, pop o músicas del mundo el futuro de su supervivencia, al igual que ocurrió con la kora.”

Mamane Barka ha editado innumerables grabaciones en Níger en formato cassete, vinilo y CD desde los años 70, pero su debut internacional se produjo en 2009 dentro de la serie “Introducing” del sello inglés World Music Network. Su salto a nivel internacional había comenzado en 2005 a través de una serie de giras por Europa y Norteamérica con el biram en ristre y acompañado por Oumarou Adamou, su inseparable y entrañable griot percusionista, enciclopedia viviente de ritmos y guardián de un talento que deja con la boca abierta.

“El disco se ha editado vía World Music Network con Oumarou a la percusión y está funcionando bastante bien. Creo que el nivel de apreciación musical es más alto en Europa que en África en general y en Níger en concreto. La música aquí no se enseña en el colegio. World Music Network no distribuye el disco en Níger por la falta de interés y por la propia piratería. Aquí estamos obligados a distribuir mi música a través de discos promocionales. Pero no lo veo como un problema de la casa de discos, creo que no hay ningún interés en la música tradicional. Boukar Tar tiene tres hijos y ninguno de ellos ha querido aprender el arte del biram. Además, su función social y sagrada ha desaparecido. Los pescadores del lago Chad laboran con técnicas modernas, por tanto la conexión con sus tradiciones se ha perdido, incluido el biram.”

No hace mucho en afribuku entrevistamos a Yacouba Moumouni, líder de Mamar Kassey, uno de los grupos abanderados de la música neotradicional nigerina. Con él conversábamos acerca de la creación de este estilo musical que actualiza la música tradicional para acercarla a un público más amplio, sin olvidar las raíces de su propia cultura. Trasladamos este debate a Mamane Barka; su opinión personal nos resulta muy interesante tanto por su trayectoria artística como por el futuro del propio biram.

“La música neotradicional que hacen grupos como Mamar Kassey es una buena manera de introducir al público a los instrumentos tradicionales. Este hecho da más oportunidades de promoción y trabajo a los instrumentistas. El djembé, que ahora se fabrica de manera industrial y que se ha establecido como un instrumento universal, es un buen ejemplo de ello.”

Desde que tomara el biram como bandera de la cultura nigerina en el extranjero y después de que editara su disco “Introducing” en 2009,  Mamane Barka se ha puesto bajo el foco de los enamorados de la música tradicional africana. Numerosos proyectos se le acumulan y, además, con cierta urgencia. Aún con la avalancha de proposiciones, parece que Barka tiene sus objetivos bien claros.

“Compongo música para el biram además de tocar canciones tradicionales. En el disco, Oumarou toca la percusión con instrumentos y ritmos hausa, lo que enriquece la música tradicional buduma. Soy un artista internacional, no porque salga a actuar al extranjero, sino porque mi objetivo es compartir mi música y el biram con todo el mundo. Estoy escribiendo un libro sobre las diferencias de apreciación entre el saber y el conocimiento en distintas sociedades. Lo que quiero es mezclar el biram con otros estilos. Música celta o flamenco, por qué no. Ése es mi proyecto.”

Dicho y hecho. Días después de esta conversación, Mamane Barka y Oumarou Amadou cumplen su promesa reuniéndose para tocar el biram y la percusión junto a una guitarra por tangos y rumbas flamencas en uno de los pocos parques de Niamey. Ventajas que tiene vivir en África.




http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=BwrKok9_REk

Fuentes:
http://www.afribuku.com/mamane-barka-griot-musica-niger-biram-instrumentos-africa-instrumento-de-cuerda-y-percusion-gurumi/

2023-03-04

MAKAM

Aquí encontrarán información sobre el sistema modal llamado Makam, utilizado en un gran número de países desde Marruecos hasta Arabia Saudí, pasando por Grecia, Turquía, Egipto, Libano, Iraq, Argelia, Tunez, Siria etc, ...

2019-04-25

Taarija, Ta'arija

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Membranófono / Percutido
Timbal
Marruecos / Africa


Taarija fabricada alrededor de 1950
Alta, 44 cm, Foto, M. Casanova
Collectie Tropenmuseum, Amsterdam, ref. 2439-33
.
La Taarija o Ta'arija de Marruecos es un instrumento de la familia de los membranófonos percutidos, en ocasiones mal llamado como 'darbuka'. Generalmente está hecho de arcilla cocida, si bien el tubo también puede ser de metal y tiene una sola piel en el extremo superior. 

Darbuka y Taarija


La Taarija se diferencia de la Darbuka aparte de la forma, por la existencia (frecuente) de un cable en el interior de la primera, normalmente ausente en la Darbuka; La taarija es típicamente más pequeña y tiene una forma alargada.

A diferencia de la Tabla marroquí (que son dos tambores) este instrumento se toca de manera individual.


Taarija o Ta'arija





 
Fuentes:
http://centralpt.com/trc_africamusic

https://m.facebook.com/photo.php?fbid=10205142794865366&id=1109467111&set=a.3907795089216&sfnsn=cwmo 

2019-04-23

Cetera

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófono / Pulsado
Citara
Corcega, Francia / Europa

https://www.casa-liutaiu.com/cistre

La Cetera es un instrumento de la familia de los cordófonos. Al igual que el Cistro o Cittern y el Buzuki utilizado hoy dia en Irlanda, la Cetera pertenece al grupo de las Citaras de mastil.
Tiene una caja de resonancia con tapa y fondo planos, un mástil que puede llegar a tener un diapasón bastante ancho y una clavijero que albergua las hasta 16 clavijas.

Existen modelos de 4 ordenes dobles (8 cuerdas) a 8 ordenes doble (con 16 cuerdas).


Estos ejemplares que se muestran en las fotos han sido fabricados por La Casa-Liutaiu de instrumentos.

Existe en Hungría otro instrumento de la misma familia de Citaras llamada también Citera o Cetera pero perneteciente a otro grupo puesto que no tiene masti;, esto puede causar confusión.

https://www.casa-liutaiu.com/cistre


Cetera con diez cuerdas del fabricante inglés Frederick Hintz (o Hinds), cuyos instrumentos pueden fecharse entre 1740 y 1776. La marca "F. Hintz »se encuentra en el extremo superior de la parte inferior y en la parte inferior de la parte posterior. El instrumento se convirtió en parte de la colección del Museo en 1873, comprada por Giuseppe Martini. Fotografía de OMNIA galeria








Fuentes:
https://www.casa-liutaiu.com/cetera-8-choeurs

2019-04-22

Dong-Lim, Ba-jing

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Aerófono / Bisel
Flauta de dos manos
Bhutan / Asia



El Dong-Lim y Ba-jing son dos aerófonos, flautas utilizadas en Bután.

La Bai-jing en una flauta con un simple tubo cilíndrico de bambú. El orificio de la boca se perfora a una distancia de aproximadamente tres pulgadas. La escala que produce esta flauta contiene cuartos de tono.

El Dong-lim es otra flauta de bambú muy popular. Tiene aproximadamente 20 pulgadas de largo, con seis orificios. Soplado verticalmente, esta flauta también produce varios cuartos de tonos. 


https://www.musicofbhutan.org/instruments

2019-04-21

Cigirtma

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Aerófono / Embocadura
Flauta de dos manos
Turquía / Europa / Asia 




El Cigirtma es un instrumento  Turco de viento hech con hueso de aguila. Es utilizado principalmente por los pastores.

Tiene un total de siete orificios y mide entre 15-30 cm, dependiendo del tono. Al ser un instrumento pastoril, como ocurre en muchos otros instrumentos, las metricas no están estipuladas.


Fuentes:
http://www.exoticmusicshop.com/nm-cigirtma-cp-51 

2019-04-20

Kasik, şakşak

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO 
Idiófono / Percutido
Entrechocados
Turquía / Asia
https://www.atlantabellydance.com/store/BellyDanceSpoons.html

https://www.atlantabellydance.com/

Las Kasik O şakşak (cuchara en turco) es un instrumento de percusión de la familia de los idiófonos. Cuando están hechos de madera de boj tienen un sonido muy claro y contundente.

Aunque hay diferentes estilos para sujetarlas, normalmente las asas se toman entre los dedos y las partes ovaladas se sostienen hacia el interior de la mano en una posición de espalda con espalda. 

Este instrumento se toca también en otras partes del mundo. 







Fuentes:
https://www.atlantabellydance.com/store/BellyDanceSpoons.html

2019-04-19

Çifte, Mijwiz,

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Aerófono / Lengueta simple
Clarinete doble
Turquía / Europa / Asia 



El Çifte es un instrumento de viento bastante simple. Está hecho de dos cañas. Tiene por lo tanto, dos tubos sonoros. En el extremo superior se situan las dos lenguetas simples, una para cada tubo, hechas también de una sección de caña. 
Parece ser que hay dos tipos de Çifte en Turquía. Una lleva orificios en uno de los tubos, dando el otro tubo una nota pedal continua no modificable. La segunda versión tiene el mismo número de orificios y a la misma altura que el otro tubo.
 
En algunas regiones, el cifte también se conoce como "Argun", "Argul", "Mijwiz", "Kargin" y "Zambir". En la otra punta del mediterraneo, en la península ibérica encontramos ejemplos como la
Xeremeieta
o Reclam de xeremies de las Islas Baleares o la Alboka del Pais Vasco.

De manera distinta a una flauta tradicional, el Çifte se toca a través de un proceso conocido como “respiración circular”, lo que permite al músico producir un sonido contínuo, sin interrupción. 
 




Fuentes:
http://www.turkulife.com.tr/enstruman-lar/cifte/attachment/cifte-enstrumani/ 

http://www.kultur.gov.tr/EN-98682/cifte.html 

https://omeka1.grinnell.edu/MusicalInstruments/items/show/169

Chiwang, Pewang, Pewang de Bután

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófono /Frotdado
Instrumentos de arco
Bután / Asia
https://www.musicofbhutan.org/instruments
Instrumento de la familia de las cuerdas frotadas,una especie da rabel. Generalmente la caja de resonancia está hecho de un cuerno de buey, vaca o búfalo. La caja de resonancia del cuerno está cubierta con cuero de cabra.  

Un listón de madera con dos clavijas en la parte superior pasa por el centro de la bocina hueca. Dos cuerdas se extienden desde las clavijas asta la parte inferior del listón de pasando por un puente de madera colocado en el centro de la tapa armónica. La longitud total del Chiwang es de alrededor de medio metro de largo y 4 cm de diámetro.

Está afinado en e, a, de grave a aguda.




El Chiwang se toca con un arco hecho de bambú seco con cril de cola de caballo. El arco enganchado entre las cuerdas como en el Erhu Chino.


En el video se muestra un Pewang del Tibet, pero con alguna diferencia, son muy similares.



https://www.musicofbhutan.org/instruments 

2019-04-17

Dranyen, Dramnyen Bhutan

INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUNDO
Cordófono / Pulsado
Laud
Bhutan 


https://www.musicofbhutan.org/instruments
El Dranyen (también deletreado Dramnyen) es un instrumento de cuerda pulsada utilizado en Bhutan. Muy emparentado con el Sgrna-Snyan, Sgra-Snyan, Dramyen, Dramyin, o Dranyen este laud presenta algunas diferencias. El Dranyen de Bhután no tiene 6 cuerdas como el Tibetano, sino 7 cuerdas.

El cuerpo, tambien tiene diferencias respecto al Tibetano; tiene tres curvas en ambos lados. El cuello está hecho de la misma pieza de madera que el cuerpo. El cuerpo está ahuecado, al igual que el cuello, hasta un punto pasado la séptima clavija. La parte superior del cuerpo y el cuello ahuecado están cubiertos con una pieza delgada de madera. La mitad inferior del cuerpo está cubierta con una piel (de cabra). 


La cuerda adicional que he citado proviene de una clavija a mitad del cuello (al igual que el banjo y otros), en el lado izquierdo, pero en realidad es la quinta cuerda en el puente (en el video se puede observar como hay un pequeño orificio en el diapasón del que sale la cuerda).

La afinación de las cuerdas de nylon es AA (d') dd gg (de grave a aguda).



La cabeza en forma de hoz con una exagerada curva (generalmente hecha de dos piezas de madera) termina en una figura tallada, normalmente una hermosa cabeza de dragón.
 

A menudo hay una gran cantidad de decoraciones pintadas por todo el instrumento, basadas en símbolos tradicionales de Bután.

Se tocas con un plectro (fijado a una cuerda) , para acompañar el canto.







Fuentes:
https://www.atlasofpluckedinstruments.com/central_asia.htm

https://hiveminer.com/Tags/luth/Recent

https://www.musicofbhutan.org/instruments 

https://www.imagenesmy.com/imagenes/bhutan-musical-instruments-41.html